Afro Cuban All Stars Felix Baloy - Baila Mi Son (Cuba, 2000)

Afro Cuban All Stars Felix Baloy - Baila Mi Son (Cuba, 2000)

Felix Baloy (born 1943 in Havana, Cuba) is a Cuban singer, sonero, and percussionist. He has a Havana urban accent. He has been a vocalist with many groups, including Chappotin y Sus Estrellas, Revé, and Adalberto Alvarez y su Son, and most recently, the Afro-Cuban All Stars. He was one of the original members of the Afro-Cuban All Stars.

He also sang on the compilation album "Café Cubano", produced through Putumayo World Music.

He has at least three solo albums, "Baila Mi Son" (2000), "Un Poquito de Fé" (2005), and "Un Solo Amor" (2008).

One reviewer described him as famous in Cuba but virtually unknown elsewhere, although he had hits in the 1970s. Another reviewer described him as one of the most important soneros of the 1970s and 1980s.

His music has a message of standing up and speaking out for freedom and ones' rights, a message which has been hailed as a response to colonialism.

Gliceria Abreu:  Producer

David Alfaro:    Main Personnel, Piano

Roy Avila:         Cello

Felix Baloy:       Main Personnel, Primary Artist, Sona

Teresa Garcia Caturla:  Main Personnel, Sona

Jose Antonio Perez Fuentes     Violin

Juan de Marcos González        Audio Production, Choir/Chorus, Guitar, Musical Director, Producer

Raul Gutierrez  Sax (Baritone)

Shawn Joseph  Mastering

Enrique Lazaga            Arranger, Guira

Tristan Manco  Design

Paul Morris      Translation

Yaure Muñiz    Main Personnel, Trumpet

Alberto "Molote" Munoz          Main Personnel

Ricardo Muñoz            Bass, Main Personnel

Alejandro Pichardo Perez        Main Personnel

Daniel "El Gordo" Ramos         Main Personnel

Jesus "Aguaje" Ramos  Main Personnel

Efraín Ríos:       Arranger, Composer

Virgilio Valdes: Maracas

Nigel Williamson:          Liner Notes

Javier Zalba:     Flute, Sax (Baritone)

Afro Cuban All Stars Felix Baloy - Baila Mi Son (Cuba, 2000)

Humberto Ramirez - Giovanni Hidalgo - Best Friends (Puerto Rico, 1999)

Humberto Ramirez - Giovanni Hidalgo - Best Friends (Puerto Rico, 1999)

Jazz latino en general es de sangre caliente la música, sino un lugar tranquilo fuego se mantiene por la música del trompetista / flugelhornist Ramírez y el percusionista Hidalgo. No es que esta es la salsa de luz; ni mucho menos. La música de deportes una tempura de corteza como: aireado, simplemente melódico, y picante, pero no quema. El calor viene de Hidalgo en congas y timbales junto con la emocionante baterista Horacio "El Negro" Hernández, mientras que el pianista Papo Lucca y el bajista Oskar Cartaya Ramírez partido, paso a cambio de calma, paciente paso. Casi todos los bien establecidos Afro-Cuban/Puerto Rica ritmo se escucha durante los ocho cortes, cinco escrito por Ramírez. "San Juan Ritual" establece el pacto, no en tono amenazante mambo moda. Esta pieza y la facilidad de cha-cha-cha "Celebrando" reserva de espacio para Ramírez al comercio con los cuatro Hidalgo y Hernández cocina en timbales y tambores. "A Puerto Rico" usos estándar clave ritmo, más cercano a un latín 50/50 / mezcla de jazz, el trompetista del esfuerzo líneas reconociendo el ingenioso pianistics antes de Lucca Hernández roba el show con un increíble solo. "Herencia" y el título pista Ramírez alivia las tareas de escritura. El primero cuenta con el más caluroso montuno de piano en la fecha con otros clientes "mejores amigos" Tito Puente en timbales, y los padres de los dirigentes, "Pipo" Ramírez en una picante saxo tenor solista, y José "Manengue" en Hidalgo rasga conga tambores . "Best Friends" es aparentemente una DESCARGA entre los co-líderes, utilizando Ramírez dulce silenciado y no silenciado trompeta para informar a Hidalgo en diversas nociones de improvisación. Hidalgo escribió "Clean", una hermosa concebido, repite la secuencia de acordes de piano, pesados aún delicadamente equilibrado, basado en parte en la melodía de "Summertime". También escribieron "La Perla", un clásico de la rumba con más repetición en el piano de Lucca, lilting y trompeta. Una bomba o plena Afro-Rican motivo con toques de "El Cacahuate Vendor", establece con precisión montuno piano "Hasta DECIR No Mas," de nuevo con una sesión de percusión que es un hilo común para el final de la mayoría de los puentes en esas selecciones. Hay una coherencia de tempo escuchado en todo; hierve nada más, nada soppy se pone demasiado lenta, y nada es aburrido o abiertamente copped. Es como si la intención es a fuego lento y burbuja, una fascinante técnica que sirve a los participantes y el oyente. Una multa de liberación de estos músicos de expertos para el público en general latín-jazz público. Recomendado. ~ Michael G. Nastos, All Music Guide 

Temas:

01-San Juan Ritual 

02-Celebrando 

03-Hasta Decir No Mas 

04-Puerto Rico 

05-Clean 

06-Herencia 

07-Perla 

08-Best Friends

Musicos:

Giovanni Hidalgo: Percussion, Arranger, Bongos, Conga, Timbales, Producer, 

Humberto Ramírez: Trompeta

Oskar Cartaya: Bajo 

Horacio "El Negro" Hernández: Bateria 

Papo Lucca: Piano, Arranger

Tito Puente: Timbales

Humberto Ramirez - Giovanni Hidalgo - Best Friends (Puerto Rico, 1999)

The Abyssinians - Reunion (Jamaica, 1998)

The Abyssinians - Reunion (Jamaica, 1998)

Although they have exerted a significant influence over their harmony-trio peers and can arguably be credited for defining the overall shape of spiritually oriented roots reggae in the '70s, Abyssinians remain a relatively obscure ensemble when compared with such similarly configured colleagues as the Mighty Diamonds, Culture, and the Meditations. Their legend lives on in two songs -- "Satta Massaganna" and "Declaration of Rights" -- both of which are quintessential roots anthems and have been covered endlessly. On this reunion album (the content of which largely duplicates the band's 1996 release $19.95 Plus Tax), "Declaration of Rights" is missing, but the "Satta Massaganna" rhythm shows up twice: once at the beginning of the album, as an exquisite new song entitled " Power Over Evil," and again at the very end, in a talkover version titled "The Right." In between are a number of other fine tunes, including the blues-based "Child Abuse" (a topic that recurs several times) and the rather strange horticultural anthem "Smokey Joe," which blends "Little Boy Blue" with the story of Moses and the burning bush in order to promote the sacramental consumption of herbs. Recommended.

01 - Power Over Evil 

02 - $19.95 + Tax 

03 - Ethiopia 

04 - Child Abuse 

05 - Smokey Joe 

06 - In A Kalda 

07 - Arise 

08 - Holyman 

09 - Wolves 

10 - Say It Again 

11 - The Right (Satta Massagana) 

The Abyssinians Composer, Primary Artist, Producer

Dale Ashley A&R, Mastering

Babs Vocals

Pablove Black Vocals

Bernard Collins Vocals

Donald Manning Composer, Vocals

Lynford Manning Composer, Vocals

Gerry McCarthy A&R

Shannon Vavrinchik Design

Julian Whitely Management

Dahina Igiziabiher Yimmasgan Liner Notes

The Abyssinians - Reunion (Jamaica, 1998)

Ghorwane ‎– Majurugenta (Mozambique, 1993)

Ghorwane ‎– Majurugenta

A finales de los años ochenta y de los noventa, el grupo Ghorwane se hizo extremadamente popular con su versión mozambiqueña del afropop de big band orientado a las raíces. Iniciado por Tchika Fernando en mitad de la guerra civil del país, Ghorwane emplea instrumentos metálicos de viento, guitarras, percusión y fuertes armonías vocales para adaptar los ritmos locales: xigubu, mapiko, tufu y marabenta. La banda tomó su nombre de un pequeño lago en la provincia de Gaza, famoso porque no importa lo seca que sea la estación ya que nunca se seca. El lago es un símbolo del espíritu de supervivencia cultural de la banda y, durante los difíciles años de guerra, Ghorwane preservó la cultura de las raíces con su música y elevó los espíritus con sus letras esperanzadoras y a veces cargadas de política. 

En 1991, Ghorwane tocó en el festival WOMAD y grabó el álbum Majurugenta for Real World. Para entonces, en lo más alto de su popularidad en Mozambique, Ghorwane tocó para una obra de teatro llamada Nambu, a Marrabenta Opera, que cuenta la historia de una familia de granjeros que se ven obligados a trasladarse a la ciudad durante la guerra. La obra estaba formada por veinte bailarines y diez músicos y fue una atracción popular en Maputo hacia el final de la guerra. Tristemente, el compositor líder del grupo, Jose Zeca Alage, fue asesinado en 1993 por alguien que quería robarle sus zapatos nuevos. La composición de Ghorwane cambió ligeramente en la época en que realizaron una gira por Europa y grabaron su segundo álbum, Kudumba, en 1996. 

Ghorwane ‎– Majurugenta (Mozambique, 1993)

Erik Paliani - Chitukutu (Malawi, 2010)

Erik Paliani - Chitukutu (Malawi, 2010)

For over a decade ERIK PALIANI has quietly made a name for himself as a revered and accomplished producer, songwriter and guitarist working in South Africa. He grew up in Malawi but has also lived in Zimbabwe, Botswana and South Africa. Paliani produced South African songstress Zamajobe's two albums Ndawo Yami (2004) and Ndoni Yamanzi (2008). Hugh Masekela chose him to produce his most recent studio album Phola after hearing his work with Zamajobe as well as with traditional Xhosa artist Mavo Solomon on his album iSiGiDiMi.

Paliani is currently a part of Hugh Masekela's touring band and his international exposure was further bolstered by the production work he did for Lee Ritenour's critically acclaimed Smoke ‘n Mirrors album. Paliani is known for his versatility in the recording studio and his experience in collaborative work, a result of having experienced music in several different countries but also because of his involvement in a band called Acacias in his home city of Blantyre in the mid 1990s.

He has recently released his debut album Chitukutuku which is his expression of the kaleidoscope of worlds that can be found on the African continent. He is also working to create a live band to support his solo debut. 

01. Chitukutuku 

02. Dr. Nico 

03. Kwacha, Kwayera 

04. Ndege 

05. Ma Born-Free 

06. Blantyre Boma 

07. Tingo-Tiya 

08. Toto Ife 

09. Kumalewule 

10. Ndagwa, N'ipepesa

Erik Paliani - Chitukutu (Malawi, 2010)